Презентация на тему: Живопись Раннего Возрождения

Живопись Раннего Возрождения

История живописираннего Возрождения –это путь отделенияее от архитектуры,формированиесобственногопроизведения –станковой картины.

В средневековыхфрескахпостепенноформировалисьприемымонументальнойживописи.Успение БогоматериЦерковь Богоматерив Охриде,1295.

Человеческиефигуры на фрескахчасто подчинялисьокружавшемуих орнаменту.Дж. Чимабуэ.Сон Иннокентия III,Церковь Сан Франческов Ассизи,ок. 1260.

Иногдароспись стендолжна былалишь подчеркиватьархитектуру храма.БаптистерийСв. Иоанна Крестителя,Флоренция.

Чтобы сблизитьархитектуруи росписьживописцысознательновводили в сценыреальныеархитектурныедетали.Я. Торрити.Гнев ограбленного иудея перед образом святого Николая,Церковь Сан Франческо в Ассизи, ок. 1303.

Иногдас помощьюживописисоздавалииллюзиюпространства.Джотто.Роспись капеллыдель Арена в Падуе,1305

В росписиповсеместноприменялитехникуфрескиal secco(по сухойштукатурке).А. Орканья.Триумф смерти,фрагмент,до 1348.

Первым итальянскимхудожником,в творчестве которогопроизошел поворотк новым принципамживописи, сталДжотто ди Бондоне(1267-1337).Джотто.Житель Ассизирасстилает плащперед св. Франциском,Церковь Сан Франческов Ассизи,1296-98.

Крупнейшим памятникомработы Джоттостали фрескиКпеллы дель Арена(Сокровеньи) в Падуе.

Джоттоприменяетновую техникуфрески –buon fresco(хорошаяфреска),где можнобыло работатьпозаранеенанесенномурисунку.Джотто. Распятие, Капелла дель Арена, Падуя, 1305.

В росписяхДжоттовсе чащепоявляетсяиллюзияглубиныпространства,характернаядля живописногополотна.Введение во храм. Капелла дель Арена, Падуя, 1305.

Брак в Кане. Капелла дель Арена, Падуя, 1305.

Отдельные фрескиу Джотто ужене сливаютсяв единую роспись,но четко отделеныдруг от друга,образуязаконченныесамостоятельныекомпозиции.

Уже после Джоттохудожники вырабатываютправила изображенияпространствана плоскости.В живописьвводятся законылинейной перспективы.П. Учелло.Ваза.Исследованиеперспективы

С этого времени соблюдение правил линейной перспективыстало обязательным для художников.П. Учелло. Легенда о причастии, 1465-69

Часто иллюзорное пространство фрески начиналопротиворечить реальному пространству храма.Фра Анджелико. Благовещение.Монастырь Сан Марко, Флоренция, ок. 1437-46

Крупнейшим художником, воспринявшим идеи Джотто,стал флорентиец Мазаччо (1401-1428).Мазаччо.Чудо со статиром,1425-28.

«Троица» Мазаччо долгое времясчиталась эталономмонументальной росписи.Здесь средневековаявертикальная композицияпрекрасно сочетаетсяс иллюзией глубиныпространства.

В творчестве отца и сынаФра Филиппо Липпи(1406-1469)и Филиппино Липпи(1457-1504)происходит окончательноеизбавление росписиот функцииукрашения стены.Фра Филиппо Липпи.Мадонна с двумя ангелами,2 треть XV века.

Процесс«проживания»архитектурытеперьотделенот созерцанияживописи. Фра Филиппо Липпи.Благовещение,ок. 1440.

Здесь же мыпрактическивпервыевстречаемавтопортретхудожника.Филиппино Липпи.Автопортрет,фрагмент фрески«Мученичество апостола Петра»в капелле Бранкаччив Санта Мария дель Кармине(Флоренция),1481-82.

Отделившись от архитектурного пространства церкви,живопись тотчас начала осваивать новые темы.П. Учелло. Битва при Сан Романо, ок. 1440-50

Типичными становятся изображениясцен княжеского быта.П. Учелло. Ночная охота, ок. 1460

Огромное значение приобрели античные мифыи их живописное воплощение.А. Мантенья.Парнас,ок. 1497.

Смена заказчикапривела к активнойработев жанре портрета.А. Мантенья.Портрет кардиналаКарла де Медичи,1466.

При изображениичеловеческого лицахудожники ищутспособы передачиэмоциональногосостояния.А. Мантенья.Евангелист Иоанн,1453-54.

Дажев традиционныхизображенияхпоявляютсянеобычныеракурсы.А. Мантенья.Мертвый Христос,ок. 1490-1500.

Вершиной живописираннего Возрождениясчитается творчествоСандро Боттичелли(1445-1510).С. Боттичелли.Автопортрет,Фрагмент композиции«Поклонение волхвов»в церквиСанта Мария Новелла(Флоренция)ок. 1475.

Сохранилисьмногочисленныеподготовительныерисункихудожника.Навык рисованияс этих порстановитсячуть ли не главнымдостоинствомживописца.С. Боттичелли.Осень

Тончайшие линии рисунка часто являютсяосновным выразительным средством художника.С. Боттичелли. Венера и Марс, ок. 1483

Линии рисункаи цветовые пятнапомогают Боттичеллипостроить сложнуюмногофигурнуюкомпозицию,предвосхищающуюполотна художниковбарокко.С. Боттичелли.Оплакивание Христа,ок. 1495

Психологически точныпортреты художника.С. Боттичелли.ПортретДжулианоде Медичи,ок. 1478С. Боттичелли.ПортретСимонетыВеспуччи,ок. 1476-80

В больших полотнах Боттичеллимастерски сочетает линии рисунка с изысканным цветом.С. Боттичелли. Рождение Венеры, ок. 1485

Это полотно современники воспринимали как начало новой эпохиС. Боттичелли. Весна, ок. 1482